Yirmi yıl önce, Josh Schwartz ve Stephanie Savage’ın Newport Beach’te reşit olan bir grup genci konu alan The O.C. filminin ilk gösterimi Fox’ta yapıldı. 27 bölümlük ilk sezon 2004 baharında finalini yayınladığında, dizi 18 ila 34 yaş arası yetişkinler arasında televizyonda en yüksek reyting alan dramaydı ve karakterleri sevgiyle “Çekirdek Dörtlü” olarak bilinen yıldızlarını fırlatmıştı. – neredeyse bir gecede devasa bir popülerliğe ulaştı.
Bu, ABD’de kültürel bir çılgınlık yaratan ilk veya son genç yetişkin dizisi olmayacak. Ancak zamanın ruhunu doğuran ve tanımlayan endüstri ekosistemi, yüz yüze seçmeler yoluyla çoğunlukla beyaz oyuncu kadrosunun bulunduğu 22 bölümlük drama dizisi – yok oluyor. İzleyiciler yayın ve kablolu TV’yi giderek daha fazla terk ettikçe, bu programların ev olarak adlandırdığı doğrusal ağlar (Fox, The WB, UPN, The CW, MTV ve Freeform) da birleşmeler, satın almalar, birden fazla yeniden markalamayla karşı karşıya kaldı veya YA senaryolu alanda tamamen vazgeçildi. .
Tüm bunlara rağmen Schwartz, geçen yıl The Hollywood Reporter’a genç yetişkin türünün kalıcı olduğunu söyledi. “Gençler her zaman hikayelerinin beyazperdeye yansımasını görmek isteyecekler. Runaways’in baş yapımcısı ve Nancy Drew, “İnsanlar genç olmanın nasıl bir şey olduğunu her zaman hatırlayacak ve bunu tekrar yaşamak isteyecekler” dedi. “Bu sadece doğru şovu doğru evde, doğru anda bulmakla ilgili.”
Netflix’in, Çarşamba ve yayıncının son dizisi Stranger Things gibi daha keskin, türe dayalı genç yetişkin girişleriyle elde ettiği başarının hemen ardından 25 Nisan’da vizyona giren Dead Boy Detectives tam olarak Schwartz’ın kastettiği şey olabilir. Dizi, iki ölü erkek çocuk, Charles (Jayden Revri) ve Edwin (George Rexstrew), Crystal (Kassius Nelson) ve Niko (Yuyu Kitamura) ile birlikte bir dedektiflik bürosunu yönetirken, doğaüstü olaylardan sonra yaşayan iki kıza odaklanıyor. onları görebiliriz.
Yaratıcı Steve Yockey dizinin hayalet ikilisi hakkında şöyle açıklıyor: “Edwin ve Charles öldüler, ancak birçok açıdan ölü oldukları gerçeğiyle hiçbir zaman yüzleşmek zorunda kalmadılar.” “Ve işte elma arabasını altüst eden bu yaşayan genç kız [Crystal] geliyor. Bir anda herkes, uzun zaman önce yaşanan bu deneyimler için yas tutmayı öğrenmek zorunda kalıyor ya da hayatlarıyla ilgili geride bıraktığı ama aslında hiç işlemediği şeylerle yüzleşiyor.”
Sandman çizgi roman evreninden uyarlanmıştır. Neil Gaiman’ın başrolünde yer aldığı program, Pretty Little Liars, One Tree Hill, Gossip Girl ve Smallville gibi YA topluluğunun favorilerine uzun süredir ev sahipliği yapan Warner Bros. TV’den geliyor. Ayrıca son on yılını Riverdale, The Flash, Titans ve The Chilling Adventures of Sabrina gibi popüler ağlardan oluşan bir kütüphane oluşturmak ve YA başlıklarını yayınlamak için harcayan Sarah Schechter ve Greg Berlanti (kariyerine Dawson’s Creek’te yazarak başladı) yürütücü yapımcılığını üstleniyor. .
Schechter, “Yazarlardan ve onların tutkularından ve karakterlerinden etkileniyorum” diyor. “Bu fikrin yanı sıra, yetişkin olduğunuzda kendi ailenizi buluyor ve seçiyorsunuz. Bir yapımcı olarak bu beni her zaman cezbetmiştir çünkü bu duygusal bir bağ, anlaşılmak, sevilmek, teşvik edilmek ve yapmayı hayal ettiğiniz her şeyi yapmaya çalışmakla ilgilidir. Ve siz her şeyi derinden hissediyorsunuz; dünyayı hepimizin yaptığı gibi deneyimliyor ve işliyorsunuz. Bu evrensel bir deneyim.”
Ortak dizi yapımcıları ve yapımcılar Yockey ve Beth Schwartz, doğrusal akış ayrımında reşit olma hikaye anlatımına yabancı değiller. Aynı zamanda Max’in The Flight Attendant dizisinin dizi sorumlusu olan Yockey, MTV’nin Awkward ve Scream: The TV Series ile birlikte CW’nin 15 yıllık hit dizisi Supernatural hakkında da yazdı.
“Supernatural’dan bu özel hikaye anlatımı türü hakkında çok şey öğrendim. Gösterilerin görünüşte benzer olmasından değil, aynı zamanda her bir vakadan öğrendiklerini ve bu durumda duygusal olarak nasıl geliştiklerini besleyen daha geniş bir yayına sahip olan, haftanın vakası şovları oldukları için” diyor Dead için. Boy Detectives’in prosedürel hissi.
Pilottan sonra yetişen Schwartz, DC’nin Legends of Tomorrow dizisinin yazarlığı, Arrow ve Netflix’in Sweet Tooth dizilerinin yapımcılığı da dahil olmak üzere Berlanti ile yıllarca çalıştı. “Toplulukları seviyorum. Arrow’da, eğer 20’den fazla kişiden oluşan bir sahne varsa, onu yazmaya her zaman gönüllü olduğum şeklinde bir şaka vardı” diyor. “Bu dizide arkadaşlıkların eğlencesini, herkesin çok farklı ve farklı olmasına rağmen hepsinin birbirine uyum sağlaması hoşuma gitti.”
Dizi çekirdek dörtlüsü bir araya getirilmeden önce Charles ve Edwin HBO Max’in Doom programında yer aldılar. Yockey ve dizinin dizi sorumlusu ve Dead Boy Detectives EP’si Jeremy Carver’ın ortak yazdığı bir bölümde farklı aktörler tarafından canlandırılan Patrol.
“Benzer bir şeyi Titans’ta da yapmıştık; Doom Patrol bölümünü dizi haline gelmeden önce yayınlamıştık.”Ufak tefek değişiklikler var ama [dizi için] genel not, başka bir yıldız grubu bulmak istediğimizdi; inkar edilemez bir kimyaya sahip olan ve bu karakterlere hayat veren insanlar.”
Gaiman’ın onayıyla “neyi almak” İstediğimi bırakmak ve kendi meselesi olmasına izin vermek istedim,” Yockey, Charles ve Edwin’i çizgi romanlardakinden biraz daha yaşlı yaptı, ancak ölümler ve geçmiş hikayeler kabaca aynıydı. Yockey, “[Gaiman’ın anlatımında] okuduğunuz şeyin dehşetini artıran bir çocuk hikayesi kalitesi vardı, ancak dizide daha fazla yetişkinlere yönelik temaları keşfetmek istediğimizde bu bize yardımcı olmuyor” diye açıklıyor. “16 ya da 17 yaşındaki hiç kimsenin çok yetişkin bir şekilde yüzleşmek zorunda kalmaması gereken şeylerle yüzleşmeye zorlanıyorlar ve ister canlı ister ölü olun, genç olmanın büyük bir kısmı kişiseldir. bunun sayesinde ortaya çıkan keşifler.”
Bu uyarlama sürecinin bir parçası olarak kendisi, Schwartz ve yazım ekibi, karakterleri sekiz bölüm boyunca bu “tehlikeli” yolculuğa çıkarmakla görevlendirildi. “Bazen 22 bölümlük şovlarda ‘Bu dört bölüm boyunca karakter burada’ diyorsunuz, diğer dört bölümde ise başka bir yerdeler” diyor. “Bu gösteri çok hızlı ilerliyor ama durduğumuzda duruyoruz. Ve durduğumuzda bu kasıtlıdır. Bu karakterlere nefes almaları için zaman veriyoruz. Charles’ın duygusal zirvesine beşte, Crystal’ın altıda, Edwin’in ise yedide ulaştığını biliyoruz. Çok fazla yer yok ama iyi plan yaptığınız sürece yeterince iyi.”
“Şovları nasıl hazırlayacağınız ve uzun vadede nasıl düşüneceğinizle ilgili reklam aralarıyla televizyon izlerken öğreneceğiniz bazı şeyler var. ”diye ekliyor Schechter. “‘Ah, bu sekiz bölümlük bir hikaye’ değil, ‘Bunlar karakterlerimiz için sekiz hikaye.'”
Patrick Rush, Dawson’s Creek, The O.C.’nin kast direktörü ve Olivia Wilde, Chris Pratt, James Marsden ve Kate Mara gibi sanatçıların ilk yıldız gücünü tanımlamanın bir parçası olan Party of Five, bu tür akıllı ve kasıtlı yazımın izleyiciye saygı ve iyi bir drama dengesiyle birleştiğini söylüyor ve mizah, güçlü bir YA serisinin imzaları arasında yer alıyor.
“Başarılı olan ve kariyer başlatan programlar, gençleri küçümsemeyecek kadar akıllı içerik oluşturuculardan geliyor. Genç yetişkinlere onlar için bu şekilde yazmayacak kadar saygı duyduğunuzda, onlar da kulak verip arkadaşlarına anlatırlar” diyor. “O.C. hit olarak başlamadı ama insanlar konuştuğu için reytingler her hafta yükseliyordu.”
Ancak Rush, YA dramasındaki başarının senaryodan çok daha fazlasından geldiğini belirtiyor. THR’ye “Döküm kimyası her şeydir” diyor. Dead Boy Detectives’te bu konuda bir eksiklik yok. Schwartz şunları söylüyor: “Tüm oyuncularımız, özellikle de çekirdek dörtlümüz, kamera önünde ve dışında inkar edilemez bir kimyaya sahipler.” “Çok eğleniyorlar. Birbirlerini seviyorlar. Karakterlerine o kadar bağlılar ki. Bununla ya işe yarar ya da yaramaz ve bu gerçekten ama gerçekten işe yarar.”
Ancak, YA programlarının tarihinde büyüleyici bir başrol topluluğunun bu kadar tür hoşgörüsü ve çeşitlilikle bir araya gelmesi nadiren olmuştur. “Tüm dünya televizyonda beyaz ve heteroseksüel olarak gösterildi. Sitcom’lar, pembe diziler, YA” diyor Rush. “Ancak bir ‘daha iyisini bilme’ anı yaşandı ve bu yüzden artık her zaman ‘İkisini çeşitlendireceğiz’ gibi bir durum söz konusu değil.”
“Bunlar sıradan karakterler değil. Tamamen gelişmiş ve zenginler,” diyor Dead Boy Detectives oyuncu yönetmeni Lyndsey Baldasare, serinin ırksal ve eşcinsel temsili hakkında. “‘Bu simge kişiyi buraya koyacağız’ demek değil.”
Dizinin dört baş karakterinden üçü beyaz olmayan insanlar ve biri açıkça LGBTQ spektrumunda. Bulaşıcı derecede dikkat çekici ekran dinamikleri, çeşitliliğin yokluğunda Hollywood’un yaratıcı ve finansal olarak masada ne kadar kaldığı sorusunu gündeme getiriyor. UCLA’nın 2024 Hollywood Çeşitlilik Raporu farklı oyuncu kadrosu ve içeriğe sahip programların izleyiciler tarafından tercih edildiğini ve bazı durumlarda çeşitli ırk gruplarında daha yüksek ortalama derecelendirmeler elde edebildiğini ortaya çıkardı. (Bu araştırma ayrıca, çeşitli derecelerde çeşitliliğe sahip dizilerin, çevrimiçi ortamda kulaktan kulağa yayılmanın bir dizinin izleyici kitlesini büyütmesine yardımcı olabileceği farklı sosyal platformlarda daha iyi performans gösterebileceğini de ortaya çıkardı.)
Schechter, çeşitliliğin yalnızca bir Berlanti Schechter Productions’ın şovlarının ilkelerinin yanı sıra New York’un “çok dinamik, çeşitliliğe sahip dünyasında” kendisinin olgunlaşması.”Ama aynı zamanda karakterlerin hikayelerini anlatmanın en iyi yolunu bulma evriminin bir parçası olarak, anlatmak istediğimiz hikayenin Doom Patrol’de anlatılanlarla aynı olması da gerekmiyordu.”
Yockey, THR’ye temsil etrafında “parti çizgisi” haline gelen şeyin farkında olduğunu söyledi. “Fikir çeşitli bir gösteri yapmaktı. Bu konuda çekingen değilim. Ama insanlar bunu söylüyor ve sonunda tamamen beyaz bir gösteri ortaya çıkıyor” diyor. “Her dizi sorumlusu, insanların kim olmasını istedikleri konusunda net bir fikre sahip olacak, ancak aynı zamanda sürprizlere de açık olacak.”
İçerik oluşturucu, aktörlerin seçmelerine katılmadan önce, karakterlerin kimliklerinin çeşitli yönlerini bir araya getirerek bir taslak oluşturdu. her biri hakkında daha net bir fikir, bu da gösterinin oyuncu seçimi konusunda farklı bir yaklaşım benimsemesine neden oluyor. “Edwin’in ne zaman öldüğü ve nerede öldüğü nedeniyle beyaz bir çocuk olması gerektiğini biliyordum. Bunun bana anlamı, o zaman Charles’la kapıları gerçekten açabileceğimiz ve kimin içeri girdiğini görebileceğimiz oldu,” diye açıklıyor Yockey. “Crystal’ın çift ırklı olmasını istedim, böylece yavaş yavaş geçmişi hakkında daha fazla şey keşfettikçe, geçmişinin iki tarafıyla ilgili bazı ilginç şeyler ortaya çıkabilir.”
“Açıkçası Crystal’dan çok farklı görünüyorum. Çizgi romanlar ve bu, yönetmenler ve yapımcılarla yaptığım bir tartışma,” diye açıklıyor Nelson. “Ama biz bunu bize Crystal’in gerçekten güncel hissettirmesi ve dizinin kendi ayakları üzerinde durması için başka bir fırsat [veriyor] olarak değerlendirdik.”
Revri’den sonra – Yockey ekibin “aşık olduğunu” söylüyor with” – oyuncu kadrosuna alındığında, gösterinin yaratıcısı hikayenin üzerinden geçti ve etnik kökenini (aktör Hintli, Jamaikalı ve İngiliz kökenli) Charles’ın karakterine ve hikayesine dahil etti. Kitamura, Yockey’in yarattığı orijinal bir karakter olan Niko için, dökümün özellikle Japon bir aktris için gerekli olduğunu söylüyor. Aktris, Niko’yu manga ve animeye olan ilgisinin ötesinde şekillendirmek ve ayrıca Harajuku ve Decora tarzlarından öğeler alan görünümünü şekillendirmek için dizi sorumlusu ve yaratıcı ekiple birlikte çalıştı.
“Çok büyük bir hayran kitlesi var Animasyonlu mangalar ve ‘Tokyo ve Harajuku kızı’ dediğinizde bunun ne anlama geldiğini anlayan insanlar için. Ancak anlamayan insanlar için, Niko gibi, sadece Japon kültürüne dayanmayan çok sayıda olumlu stereotipi temsil eden bir karakteri canlandırmak benim için heyecan verici” diyor Kitamura. “Onlar onun kim olduğu ve gruba getirdiği ışık; iyimserliği ve merak duygusu.”
Oyuncu seçimi Ağustos 2021’de Avustralya’daki liselere, kolejlere ve üniversitelere yapılan çağrılarla başladı. , Londra, Vancouver, Toronto, L.A. ve New York. Temsilcilerden ve yöneticilerden her rol için yaklaşık 4000 çevrimiçi başvuru geldi ve her rol için yalnızca 600 sanatçı kayıt yaptı. Rapaport, süreç sırasında oyuncu seçimi direktörlerinin resimlere, özgeçmişlere, demo makaralarına, “tanıdığımız insanlara, tanımadığımız insanlara” da baktığını söylüyor.
“Test yaparken insanların farklı yönlere gidebilecek veya size şaşırtıcı şeyler verebilecek derinliğe sahip olmasını istiyorsunuz çünkü bu karakterlerle büyüdükçe yazara oynayacak bir şeyler verebilirler,” dedi devam ediyor. “Ayrıca takım oyuncusu olan gerçekten iyi insanları da arıyoruz çünkü bu aktörler bu karakterlerle birkaç sezon evlenmeyi umuyorlar.”
Nelson (Soho’da Dün Gece), Revri (Fate: The Winx Saga) ) ve Kitamura (Expat’lar) rollerini almadan önce bir avuç tanınmış krediye sahipti. Rexstrew örneğinde, Dead Boy Detectives, Londra Müzik ve Dramatik Sanat Akademisi’nden mezun olduktan sadece bir yıl sonra beyazperdedeki ilk rolünü perçinledi. Birçok YA şovunda olduğu gibi Rush, geçmiş çalışmaların daha az önemli olabileceğini söylüyor. “Genç pilotları kadroya almak çok daha ağır bir iş, ancak işleri çevrilmemiş halde bırakmanın bir lüksü yok” diye açıklıyor. “Daha derine inmeli ve daha önce hiç tanışmadığınız o çocuklarla tanışmalısınız. Her yıl, size ‘Kahretsin’ dedirten genç oyuncuları arıyorsunuz.”
Genç yetişkin dizilerinin oyuncu seçimi konusunda Rapaport, “İnsanları keşfetmek daha heyecan verici” diyor. “Birini gördüğümde ve aşırı heyecanlandığımda, sanki ilk kez aşık oluyormuşum gibi.”
Bu duygu, Rexstrew’un dizinin başrol oyuncuları arasında “ünlü kimya okuması” olarak adlandırdığı şeyde ortaya çıkacaktı ve eninde sonunda kim olacak? “yanan bir ev gibi” geçinin. Revri ayrıca oyuncuların test sırasında nasıl tıkladığını da hatırlıyor. “Birlikte okumamızı yaptığımızda, pilot programın yönetmeni kelimenin tam anlamıyla ‘O halde bunu gösteriye koyalım’ dedi.”
“Zoom’da olmasına rağmen bu bir bakıma inkar edilemezdi” diye ekliyor Rapaport.
Pandemiden ve Zoom seçmelerinin gelmesinden önce, yüz yüze oyuncu seçimi baskın yaklaşımdı; bazı aktörler ve oyuncu kadrosu yönetmenleri hâlâ aynı odada bulunmadan bu kimyayı bulmaya alışmaya devam ediyordu.”Yani gerçekten anlaşıp anlaşamayacağımızın hiçbir garantisi yoktu çünkü çekimlere başlayana kadar hiç yüz yüze tanışmamıştık.”
Ancak pandemiden bu yana Zoom seçmeleri yeni bir endüstri standardı haline geldi. Sadece aynı zaman aralığında daha fazla kaset izlemeyi değil, aynı zamanda küçük ekranın kendisine daha çok benzeyebilen bir süreç. “Bazen odadaki harika bir seçme kasete tercüme edilmiyor ve bazen odadaki şöyle bir seçme kasette muhteşem oluyor. İnsanların farklı duruşları var” diye açıklıyor Rapaport. Baldasare şunu ekliyor: “Kamera her şeyi yakalıyor; aklınıza gelmeyecek kadar ince, küçük şeyleri; dolayısıyla Zoom zor olsa da, günün sonunda bir nevi aynı aracı kullanıyorsunuz: bir kamera ve bir ekran. ”
Sanal seçmelerin, kariyerinin ilk günlerinde bir rol için gördüğü 75 ila 125 oyuncudan daha geniş bir ağ oluşturduğunu da belirtiyor. Daha büyük ve daha çeşitli bir havuzla, şovların, akıllıca yazılmış bir genç yetişkin şovunu iyiden hite yükselten türden bir kimyaya sahip, gelişen yıldızları bulma şansı daha yüksek olabilir.
“Gösteri renkli, büyülü. Aşkla, kederle, arkadaşlıklarla, ilişkilerle, kim olduğunu bilmeyen insanlarla, arkadaşları aracılığıyla kim olduklarını keşfederek ilgileniyor” diyor Revri. “Aynı zamanda kapsayıcı ve çok çeşitli; bir dizide izlemek isteyeceğim her şey.”
.